About me and my work

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I was Born in Monterrey Mexico. Since 2007 I have been living and working in Berlin. I place my work into the discourse that exists between fashion, industrial design and concrete forms. In my artwork, geometrical abstractions dominate with a variety of exotic color combinations which are derived from universal and traditional Mexican patterns.

That´s because i particularly work with geometry because it is an endless way to create unique shapes that describe different cultures. Furthermore, I ascribe a major importance to architecture and technological advancement to capture how all these combinations of factors influence our modern society.

My compositions are clearly determined by the mixture of both, namely my own and universal pattern creations which are adapted to individual geometrical shapes. Hence, reflecting my viewpoint about life in all its diversity and dynamism.

About Universal Series

Universal  project involves a process of change or a cycle called “galactic dawn”. According to the Mayan codices it symbolizes a step in the evolution of the collective spirit that marks the beginning of a new era in the history of mankind.

The Mayan codices were ancient books which conveyed, among others, information regarding astronomy and mathematics. Nowadays, due to a rapid and disorganized process of industrialization and globalization a large part of mankind has lost its habitat, thus loosing its connection with nature. Consequently, an increasing number of human beings have fallen victims of consumism, mass production, and individualism.

The project purpose is to show cycles that have a beginning and an end. In other words, I aim to represent opportunities for the evolution and development of civilizations, and how these factors can have a major influence in our modern society.

Portugés

Universal  Work in Progress

As obras de arte de Guillermo são inspiradas por padrões mexicanos e universais e ornamentos caracterizados por uma explosão interminável de cor, como nas suas instalações espaciais, que podem mudar, crescer e se adaptar a diferentes espaços que refletem diversidade e dinamismo.

A Universal Series combina Nebula, A Via Láctea, ou seja, todas as galáxias. É uma viagem, não só para as estrelas, mas também de volta no tempo para o reino dos Mayas, que segundo Guillermo, está nos seus genes.

„A Galactic Down“ é um passo significativo da humanidade para o despertar coletivo, onde os homens começam a calcular e a decodificar o espaço e a natureza!

Uma ciência que liga Matemática e Natureza de tal forma que um não pode existir sem o outro. Isto é muito diferente da ciência de hoje, que procura principalmente alterar e manipular a natureza como melhor lhe convém.

Como resultado disto, o homem torna-se vítima da globalização e da industrialização. Esta é a razão pela qual Guillermo intencionalmente escolhe os materiais reciclados como o plástico e o cartão.

Padrões e ornamentos em têxteis fazem também parte de uma linguagem simbólica e não é de estranhar que o artista, que não gosta de matemática, mas gosta de Geometria, sentiu-se atraído por este pequeno museu no sul do México, onde inúmeros têxteis maias pode ser encontrados.

Guillermo oferece-nos uma nova criação „Espiritual“, que combina não só o mundo orgânico e inorgânico, mas também o micro e macro cosmos com uma formação e uma visão do universo!

É um salto da vida quotidiana para uma vida onde a Natureza e da Ciência, o Abstracto e o Universo interagem uns com os outros, com uma perspectiva e uma visão do Universo. É um salto de vida diária normal para vida dos elementos, da natureza para a ciência e da abstração para o universo confirmando que tudo está ligado em dimensões grandes e pequenos. Uma mistura avassaladora que define o nosso ser fundamental: as nossas vidas!

Bio

Nasci em Monterrey México. Desde 2007 que tenho vivido e trabalhado em Berlim. Coloco o meu trabalho no dialogo que existe entre moda, design industrial e formas concretas. As abstrações geométricas dominam no meu trabalho artístico, com uma variedade de combinações de cores exóticas que são derivadas de padrões mexicanos universais e tradicionais.

Eu trabalho especialmente com geometria porque é uma maneira infinita de criar formas únicas para descrever diferentes culturas. Além disso, atribuo também uma grande importância aos avanços tecnológicos e à arquitetura que captam como todas estas combinações de factores influenciam a nossa sociedade moderna. As minhas composições são claramente determinadas pela mistura de ambos, ou seja, as minhas próprias e universais criações de padrões que são adaptadas a formas geométricas individuais. Assim, refletindo o meu ponto de vista sobre a vida em toda a sua diversidade e dinamismo.

Español

  Universal  Trabajo en Progresso

La Obra de Guillermo Aguilar Huerta es inspirada en patrones y ornamentos mexicanos y universales, marcados por una explosión de colores “sin limite”, como en sus Instalaciones, las cuales pueden cambiar, crecer y adaptarse a los diferentes Espacios reflectando así la vida en toda su diversidad y dinamismo.

La serie “Universal” combina Nebulosas, La vía láctea, en fin, todas las galaxias. No es solo un viaje a las estrellas, sino un volver en el tiempo, al reinado de los mayas, el cual, dice Guillermo, “Lo lleva en sus genes“.

Un “Amanecer galáctico “ un significativo paso de la humanidad hacia el despertar colectivo de la conciencia, en el que el hombre comienza en gran parte a calcular y descifrar el Espacio y la Naturaleza.

Una ciencia que “conecta” las matemáticas con la naturaleza, de una forma que una depende de la otra sin excluirlas. Panorama muy diferente de la ciencia Moderna de hoy día, que se sirve principalmente para alterar y manipular la naturaleza a voluntad. Como resultado, el hombre se aleja cada vez más de la naturaleza y, al mismo tiempo se vuelve “víctima” de la industrialización y la globalización. Por esta razón, elige Guillermo conscientemente para su trabajo en gran parte materiales que ya tuvieron una vida útil, como plástico o cartón.

Guillermo Aguilar-Huerta nos ofrece una nueva creación „espiritual“ que combina no solo el mundo orgánico e inorgánico, sino también el micro y macro cosmos con una formación y una visión del universo.

Un salto de la vida normal de cada día a una vida en la que los elementos de la naturaleza hasta la Ciencia, la Abstracción y el Universo se entrelazan. La conciencia de que todo lo conecta, a pequeña o gran escala, y que precisamente esta mezcla es importante: nuestras vidas!.

DEUTSCH

Universal  Work in Progress

Guillermo Aguilar-Huertas Arbeiten sind von mexikanischen und universellen Mustern inspirierter explodierender Farbenvielfalt geprägt und sind wie die Rauminstallation grenzen-los, können sich verändern und wachsen und spiegeln so das Leben in seiner Vielfalt und Dynamik.

Universal vereinigt in sich die Milchstraße und Sternnebeln, kurz gesagt ganze Galaxien. Es ist eine Reise nicht nur zu den Sternen, sondern auch in der Zeit zurück zu der Herrschaft der Maya, die Guillermo, so sagt er, in den „Genen liegen“.

Ein „galaktisches Morgengrauen“, das jenen bedeutenden Schritt kollektiven Erwachens festhält, an dem der Mensch mit heute zum größten Teil noch ungeklärten Methoden Weltraum und Natur berechnete und entschlüsselte. Eine Wissenschaft, die Mathematik und Natur verband, sich ergänzte und nicht ausschloss. Im Gegensatz zu der heutigen Wissenschaft, die vor allem dazu dient, die Natur zu verändern, auszugrenzen, „gefügig“ zu machen. Letztendlich entfremdet sich der Mensch der Natur immer mehr und wird gleichzeitig selber zum Opfer: von Industrialisierung und Globalisierung.

Aus diesem Grund wählt Guillermo für seine Arbeiten bewusst vorzugsweise ausgediente Verbrauchsmaterialien wie Plastik oder Karton.  Die Arbeit „Tresor“ etwa aus der Serie „In-Dustrial“ ist eine von den Holzpaletten, auf denen Produkte gelagert und geliefert werden und die so den Weg von der Produktion zum Endverbraucher symbolisiert. Der Koffer steht für Spannung und Neugier. Eine Neugier, die notwendig ist, um den Mut aufzubringen, Dinge zu öffnen, Neues zu entdecken und – wenn auch nur – gedanklich auf Reisen zu gehen.

Die „Matrix“, die kleine Leinwand, ist inspiriert von den QR Codes, die in sich verschlüsselt alle Informationen des Produktes tragen. Hier wieder der Brückenschlag zu den Maya, deren Codices alle Informationen ihrer wissenschaftlichen Entdeckungen enthalten, auch wenn sie zum größten Teil für uns leider unleserlich sind.

Auch die Muster und Ornamente auf Textilien sind Teil der Symbolsprache und so wundert es nicht, dass der Künstler, der selber überhaupt keine Mathematik aber dafür umso mehr Geometrie mag, sich von dem kleinen Museum in Südmexiko, in dem sich unzählige Maya-Textilien aufbewahrt werden, magisch angezogen fühlte.

Guillermo Aguilar-Huerta bietet uns eine „geistige“ Neuschöpfung, die die organische und anorganische Welt verbindet, aber auch den Mikro- und Makrokosmos mit einem Aus- und Einblick ins Universum.

Ein Sprung vom ganz normalen Alltagsleben über ein Leben in den Elementen, von der Natur bis hin zur Wissenschaft, zu Abstraktion und Universum. Das Bewusstsein, dass alles ineinandergreift, im Kleinen wie im Großen, das eben genau diese Mischung es ausmacht: unser Leben!

Français

L’œuvre de Guillermo Aguilar Huerta est inspirée de motifs et d’ornements mexicains et universels, caractérisés par une explosion de couleurs sans limites, comme dans ses installations qui peuvent changer, s’étendre et s’adapter aux différents espaces, reflétant ainsi la vie dans toute sa diversité, tout son dynamisme.

La série „Universal“ combine des nébuleuses, la voie lactée, toutes les galaxies. C’est non seulement un voyage vers les étoiles, mais aussi vers le passé, l’époque maya dont Guillermo dit qu’il „la porte dans ses gènes“.

Une „aube galactique“, un progrès significatif de l’humanité vers une prise de conscience collective dans lequel l’homme commence à penser et déchiffrer l’espace et la nature.

Une science qui connecte mathématiques et nature, de manière à ce que l’une dépende de l’autre sans l’exclure. Un point de vue très différent sur la science moderne contemporaine, dont on se sert principalement pour altérer et manipuler la nature à notre guise, qui mène l’homme à s’éloigner toujours plus de la nature et à devenir en même temps victime de l’industrialisation et de la mondialisation. Pour cette raison, Guillermo choisit sciemment de travailler avec des matériaux qui ont déjà eu une vie, comme le plastique ou le carton.

Guillermo Aguilar-Huerta nous offre une nouvelle création spirituelle qui combine non seulement les mondes organique et inorganiques, mais aussi les micro- et macrocosmes avec la formation et la vision de l’univers.

Un saut de la vie de tous les jours vers une vie dans laquelle s’entremêlent les éléments naturels et la science, l’abstraction et l’univers. La conscience du fait que tout est connecté, à petite ou grande échelle, et que c’est précisément ce mélange qui est important: nos vies.

A propos de moi et de mon travail

Je suis né à Monterrey Nuevo Léon, au Mexique, le 13 août 1982. Depuis 2007 je vis et je travaille en tant qu’artiste multi-disciplinaire à Berlin.

Je situe mon travail dans le discours qui se fait entre l’architecture, le design industriel ou textile et les formes concrètes. Dans mon œuvre artistique dominent les abstractions géométriques dotées d’une infinie variété de mélanges de couleurs exotiques dérivées et inspirées de motifs traditionnels mexicains et universels.

L’idée de travailler avec la géométrie me fascine. Il y a là pour moi une manière infinie de créer des formes uniques qui décrivent différentes cultures, telles l’architecture, notre évolution technologique, et la manière avec laquelle tous ces éléments combinés influencent notre société moderne. Mes compositions sont déterminées par ce mélange entre mes créations et celles, universelles, de motifs qui s’adaptent aux différents formes géométriques. Tout cela reflète mon point de vue sur la vie dans toute sa diversité, tout son dynamisme.

Matériaux utilisés

Je suis dans une recherche constante de matériaux ayant déjà eu une fonction, et auxquels je donne une nouvelle vie.

Je suis fasciné par l’idée que tous ces matériaux inutilisables pour notre société consumériste se transforment, dans mon atelier, en sculptures et en installations. Nous sommes à présent les témoins d’une exploitation démesurée et parfois irrationnelle des ressources naturelles sacrifiées pour l’avancée de la technologie et de l’industrie dans notre monde. C’est ainsi que ce qui fut autrefois un arbre ou un produit dérivé du pétrole créé grâce à l’industrialisation, puis abandonné et/ou rapidement rejeté, devient une œuvre d’art.

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